1、中国的画梅画大师——王成喜梅花的画法 一、梅干画法： （一）勾皴法 用硬毫石獾、鼠尾一类的二号提斗笔从暗面入笔，边勾边皴，笔上水分宜少，灰墨蘸深墨分段画出。
2、 为了表现老干边缘的毛、涩质感，宜用侧锋逆行运笔。
3、在暗面一侧面好之后，随即顺势用不同长短的弧线逐渐画出老干的主体形态，并勾出亮面部分老干的轮廓线，此条线的行笔不宜过实，可有断续以显示笔意的灵活。
【资料图】
4、待干后加点焦墨苔点就全部完成了这棵主干。
5、 老干中伸出的粗枝可用双勾加皴的办法画，也可用泼墨画法一笔写出。
6、画细枝嫩茎时行笔用浓墨中锋，柔中寓刚，线宜光洁劲健不宜涩滞，长线不宜太直，要有弧度，有提按，以体现嫩茎的柔韧和“俏”。
7、三枝的穿插多以“女”字形排列或“戈”字与“之”字的结合，两枝不能并行，更不宜相切或垂直相交成“T”字型、“十”字型。
8、如实在难以处理，可在粗细、长短及墨色的浓淡上求变化。
9、 （二）泼墨法 泼墨法画梅干首先要注意墨色上浓淡干湿的变化，处理好调墨和蘸墨之间的关系，用大号硬毫提斗笔饱蘸墨色侧锋逆行运笔，随笔势的发展笔锋亦随之相互转换，通过提按、顿挫以及笔的顺势强化笔法上的变化，要一次蘸墨一气呵成。
10、对行笔当中出现的散锋或枯涩笔墨，要顺其自然予以保留，待墨色干透后通过罩色全其神貌。
11、主干可用复笔画法，左右两笔并行排列，先左后右依次画出。
12、主干完成后顺势写出粗枝及嫩茎，其画法同于勾皴画法部分所述。
13、 二、梅花画法 梅花画法分勾花和点花两种，现分述如下： （一）勾花 勾花亦称圈花，用硬毫勾线，用淡墨勾其轮廓。
14、用笔要有提按粗细的变化，圈出的花要似圆非圆，意在方圆之间。
15、要有正、侧、背的各个面和仰偃的不同姿态变化，画梅多取侧面、半侧面，这样易于体现花多角度的不同姿态。
16、点蒂用浓墨，正面瓣四至五笔，背面瓣五笔，侧面瓣三笔。
17、点蕊、勾蕊丝亦用硬毫小笔蘸浓墨从内向外勾挑，示意性地点入八九点即可。
18、白梅画好后用“倒晕”法蘸淡赭或淡草绿沿花的轮廓晕染，其方法是用大白云蘸清水，再于笔尖上蘸淡色，沿花的周围晕染，随染随将笔肚下按，使笔上的清水着于纸面，干后不留淡色痕迹，从而起到烘托作用。
19、花蕊部分亦用淡色点染局部即可。
20、 （二）点花 点花用大白云兼毫笔（秃笔为宜），蘸色由浅到深。
21、以红梅用色为例： 淡朱磦蘸曙红是一种蘸色；第二种是在前一种蘸色基础上再蘸胭脂色；第三种是赭石蘸胭脂（老梅）；第四种是淡色锌钛白蘸淡曙红（嫩梅）。
22、 重色瓣蘸色宜浓、宜厚，淡色瓣可在涮去笔尖部分余色后再蘸清水点瓣。
23、 点花瓣的形态亦求方圆之间，一笔点一瓣，自瓣梢入笔从外向里点，当中空出白心。
24、瓣与瓣之间要有透视形成的角度变化，即大小、宽窄的不同，不要每朵花都是几个圆点，既无深浅又无大小的排列。
25、 圈梅、点都有一个组会穿插上的疏密问题，一般讲密易疏难，讲密要密而不乱，讲疏要疏而不散，要密中见疏，要留出“活眼”。
26、另外用色的浓淡虚实也关系到整体构图上的轻重和层次上的变化，亦须重视。
27、 点花、圈花之后还有一点，就是用浓墨穿小枝连接花，使花花都有着落。
28、通过小枝的添加既起醒笔的作用，又可增加画面的生气。
29、 红梅《俏不争春》的绘画步骤 步骤一：先用硬毫二号提斗笔，以勾皴法画出左侧的一块石头，以简洁的勾、皴、染，确立石块的三大面，再以焦墨点苔，加些苔草。
30、 步骤二：用硬毫二号提斗笔，灰墨蘸深墨，自右侧下角起笔朝左方向石块后面，再折回朝右上写泼墨梅干，浓墨穿插画嫩茎，焦墨点苔。
31、 步骤三：用兼毫大白云笔曙红蘸胭脂，浓淡相间点垛梅花，待花瓣半干之际用硬毫勾线小笔蘸浓墨丝蕊、点蕊、点蒂。
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